Ünlü Kişilikleri ve Müzik Enstrümanları ile İlişkileri

Hindistan'ın Ünlü Kişilikleri ve Müzik Enstrümanları ile Birlikleri!

Ali Ekber Khan en büyük sarod oyuncularından biridir (ayrıca pakhavaj ve tablada usta). Ustad Allauddin Han'ın oğlu, beş yeni raga tanıtımıyla tanınır: Chandranandan, Gauri-manjari, Lajwanti, Mishra-Shivaranjani ve Hem-hindol. Batı'da Hint müziğini yaygın bir şekilde yaygınlaştırdı. Japonya, ABD ve Kanada'da Hint müziği öğretmek için kolejler kurdu.

Alla Rakha:

Ustad Alia Rakha, asıl adı, ünlü bir tabla oyuncusu olan AR Qureshi, incelikli performansı ve müzisyenlere sunduğu eşsiz eşliğinde bilinir. Pencap tarzı tabla çalma tarzı eğitimi aldı. Harika bir uluslararası beğeni kazandı. Müziği Sabak, Khandan, Maa Baap ve Bewafa gibi bazı Hintçe filmlerde de yönetti. 1986'da Mumbai'de Müzik Enstitüsü'nü kurdu.

Amjad Ali Khan:

Büyük bir sarod üssü olan Hafız Ali Khan'ın oğlu Amjad Ali Han, 1977'de Hindistan'da müzik festivalleri düzenleyen Hafız Ali Han Anıt Derneği'ni kurdu. Kapsamlı bir yenilikçi, sarod'un geleneksel yapısında ve tarzında değişiklikler yaptı. Sarod'da gayaki ang'i yarattı ve bu yüzden enstrümandaki performanslara yeni boyutlar ekledi. Oluştuğu ragas Amiri Todi, Haripriya Kannada, Jawahar Manjari ve Shivanjali'dir.

Baba Allauddin Han:

Büyük ün yapan sarod bir oyuncu olan Baba Allauddin Khan, Senia gharana'nın bestelerinde ustalaştı. Yeni kompozisyonların icatçısı ve Hemant, Shabhavati ve Durgeshwa ragaları.

Bismillah Khan:

Üstün bir shehnai oyuncusu Ustad Bismillah Khan'ın uzmanlığı, shehnai üzerinde karmaşık ses kalıpları üretme yeteneğinde yatıyordu. Çok sayıda ödül aldı.

Bundu Han:

Delhi gharana'nın efsanevi bir sarangi oyuncusu olan Bundu Khan, 1934 yılında yayınlanan Sangit Viveka Darpan'ın birçok bölümünü yazdı.

Chinna Maula:

Güney Hindistan'da ünlü bir nagasivara oyuncusu olan Chinna Maula, Srirangam'daki Sarada Nagaswara Sangeeta Asraman'ı kurdu ve besledi. Asramam, Pedda Kasim, Chinna Kasim, Mahaboob Subani ve Kalishabi gibi ünlüler üretti.

Hariprasad Chaurasia Pt. Hariprasad Chaurasia, kuzey Hindistan flütünün ustası olarak kabul edilir. Senia gharana'dan. Yenilik ve geleneği birleştiriyor ve yurtdışındaki Hint flüt müziğini popülerleştirmekte başarılı oldu. Bolşoy'da sahne almış tek Hintli solistti. 2011'den itibaren Moskova'da tiyatro John Mclaughlin ve Jan Garbarek ile kayıtları uluslararası alanda popüler.

L. Subramaniam:

En çok yönlü ve ünlü Hint kemancılarından L. Subramaniam, Karnatak ile Batı klasik müziğinin mükemmel bir şekilde harmanlanmasıyla tanınır. Radio France'ın Ocora etiketi için beş ciltli bir Hintli Müzik Antolojisi içeren yüzün üzerinde kayıt yaptı. 1992 yılında, dünyanın dört bir yanından seçkin sanatçıları bir araya getiren yıllık Lakshminarayana Küresel Müzik Festivali'ni başlattı. Ünlü albümleri Küllerden, Eulogy ve The Southern Key'den.

Lalgudi Jayaraman:

Not edilen bir kemancı olan Lalgudi Jayaraman, kompozisyondaki yapıya yapısal olarak zarar vermese de lirik üstünlüğüyle dikkat çekiyor. Tertemiz bir tekniğe sahiptir ve yorumlarının büyüleyici kalitesiyle ünlüdür.

'Mandolin' Srinivas Upalappu Srinivas, bir çocuk dahisi, Karnatak müziğinde mandolin enstrümanını kullanan ilk kişi oldu. 29 yaşında Padma Shri'yi kazandı. L. Subramaniam ve ghazal şarkıcısı Hari Haran ile yaptığı caz füzyon konserleri ile ünlüdür.

N. Rajam:

Bir çocuk dahisi olan N. Rajam, Hindustani klasik müzik yapan Güneyli bir kemancıdır. Dünya genelinde sahne aldı.

Palghat Mani Iyer:

Mani Iyer (Palghat'lıydı) ünlü bir mridangam vidvanıydı. Müzikal yolculuğuna 12 yaşından itibaren, 1924'te önemli Chembai Vaidyanatha Bhagavatar'a eşlik ederek başladı. Dakshinamurthy Pillai ve Azhaganambia Pillai gibi birçok kişi zaten yüce hüküm sürdüğü zaman, konser görünümleriyle dikkat çekti. Yakında kendisi için benzersiz bir yol tanımladı ve başkalarının izleyeceği bir trendin ne olacağını belirtti.

Sangeetha Kalanidhi ve Padma Bhushan ödüllerini kazanan ilk mridangam oyuncusuydu. Mani Iyer yenilikte bir dahiydi. Mani Iyer, çağının tüm önde gelen vokal sanatçılarına eşlik etti. Ayrıca Palghat R. Raghu, Palghat Suresh ve Umayalpuram K. Sivaraman gibi sonraki mridangam vidvans için gurusu oldu. Ayrıca Jiddu Krishnamurti tarafından başlatılan Rishi Valley Okulu'ndaki çocuklara mridangam öğretti.

Pannalal Ghosh:

Amulya Jyoti Ghosh veya Pannalal Ghosh ünlü bir flütçüdür. Bir çocuk dahisi, sadece halk enstrümanı olarak kullanılan bansuri'yi (flüt) bir konser enstrümanı seviyesine yükseltti. Farklı 'saptakas' için dönüşümlü olarak üç çeşit flüt kullanabilir. All India Radyosu için ulusal orkestranın bestecisi olarak çalıştı.

Ram Narayan:

Pt. Ünlü bir sarangi oyuncusu olan Ram Narayan, sürekli olarak saranjinin ve fiyonk yapısını denemiş ve modifikasyonlar yapmıştır. Hindistan'da yoğun bir şekilde sahne aldı.

Ravi Kiran:

Ravi Kiran, uluslararası büyük festivallerde sahne alan Chitra Veena veya gottuvadhyam oyuncusu.

Ravi Shankar:

Sitar'ın harika bir örneği, Pt. Ravi Shankar, yaratıcılığından ve sitar çalmanın farklı, sıradışı tarzıyla dünya çapında beğeni topladı. Çok sayıda ödül kazandı ve Gandhi de dahil olmak üzere filmler için müzik besteledi. Nat Bhairav, Pancham Se Gara, Kameshwari, Parameshwari ve Ganeshwari gibi ragas kompozisyonunda kredi kompozisyonu var.

Sabri Khan:

Ünlü sarangi oyuncusu Sabri Khan, Rampur'daki Senia gharana'ya aittir. Ünlü kemancı Yehudi Menuhin ile oynadı.

Shivshankar Sharma:

Hindistan ve yurtdışında belki de en iyi akraba oyuncusu olarak tanınan Shivshankar Sharma, ustaca ve yenilikçi oyunuyla ünlüdür. Çok az bilinen Keşmir halk enstrümanını tam teşekküllü bir solo konser enstrümanına dönüştürdü. Baltimore şehrinin (ABD'de) onursal vatandaşlığına sahiptir.

TH Vinayakram:

Thetakudi Harihara Vinayakram mükemmel bir ghatam oyuncusu. Bir çocuk dahisi, keskin oyun ve derin ritim bilgisi ile ünlüdür. Batı'da beğeni toplayan John McLaughlin, L. Shankar ve Zakir Hussain'i de içeren 'Shakti' grubunun üyesiydi. 1991 yılında En İyi Dünya Müzik Albümü, Mickey Hart'ın ghatam ve morsingh oynadığı 'Planet Drum' için Grammy Ödülü'nü alan ilk Güney Hintli sanatçı oldu.

TN Krishnan:

Bir Karnatak müzik kemancısı TN Krishnan'ın, ragayı taradığı ve izleyicilerinin kafasında geçmiş dönemin nostaljik anılarını yaratan performanslar verdiği biliniyor. Dünyanın dört bir yanındaki müzikal turlara katılmak için çok eğlendi.

TV Gopalakrishnan:

Başarılı bir mridangam uzmanı olan TV Gopalakrishnan, zengin ton renklerini ortaya çıkarması ve mridangamın her iki yüzündeki ritm biçimlerini ifade etmesiyle bilinir. O ayrıca bir müzik bestecisi.

Vilayat Han:

Ittawa gharana'nın ardındaki Vilayat Khan, ünlü bir sitar oyuncusu. Şimdi Vilayatkhaani baaj (nadir ve zor gayaki ang veya tam teşekküllü vokal stili) olarak adlandırılan yeni bir sitar çalma tarzı tanıttı. Sitar'ın taban perdelerini, köprüsünü ve tellerini değiştirerek boyut ve etkide tam bir değişim yarattı.

Vishnu Govind Jog:

Yerleşmiş bir kemancı, Vishnu Govind Jog'un resitalleri, onurlu ve keskin swaralar ve talaslarla işaretlenmiştir. 'Keman Samrat' (Vassar'ın Hint Müzik Çemberi, ABD 1973'te), 'Tantri Vilas' (1978) ve 'Behala Samrat' (1980) unvanları verildi.

Zakir Hussain Ustad:

Tabla maestro Ustad Alia Rakha'nın oğlu Zkir Hussain, tabla çalma konusundaki ustaca teknikleri ve el becerisi ile tanınır. Enstrümanın ince nüanslarını keşfetti. Küçük Buda, Gözaltında, Isı ve Toz, Şimdi Kıyamet ve Mükemmel Bir Cinayet gibi filmlerin müziklerini yaptı.

'Zakir Hussain ve Ritim Deneyimi' grubunu kurdu (daha önce Tal Vadhya Ritim Bandı, daha sonra Diga Ritim Bandı'na dönüştü). 1987'de ilk solo albümü çıktı ve şimdiye kadar kaydedilen en iyi Doğu-Batı füzyon albümlerinden biri olan bir albüm olan Music'i yaptı.