Pahari Resim: Pahari Resimlerinde Deneme!

Pahari Resim: Pahari Resimlerinde Deneme !

Her ne kadar 'Rajput Painting' terimi yalnızca Rajasthan'ın sanatına atıfta bulunmak için kullanılsa da, Pencap Tepeleri'nin küçük Hindu krallıkları arasında önemli ve belirgin sanatsal gelişmeler de yaşandı. Himalaya eteklerinin bu uzun, dar bölgesi, Rajasthan gibi, Chenab, Ravi, Beas, Sutlej ve Yamuna'nın zengin vadilerini işaret eden birçok bağımsız devlete bölündü.

Basohli, Chamba, Güler, Jammu, Nurpur, Kulu, Garhwal, Kangra ve diğerleri gibi bu eyaletlerin çoğu, karla kaplı dağların ve enfes ormanlık alanların arasındaydı. Onların yöneticileri kendi aralarında evlilik veya diğer aile bağlarıyla ilgili kalıtsal Rajput aileleriydi.

"Pahari Sanatı" nın genel adıyla tanımlanan tepe devletlerinin tabloları ani bir gelişme değildi, halkın yaşamı ile de ilgisi yoktu. İnsan kalbinin duygu ve deneyimlerinde derinden kök saldı ve tepenin şiirine, müziğine ve dini inançlarına doydu.

Sevgi, Pahari Okulu'nun ilham kaynağı ve ana düşüncesidir. Minyatürler, Krishna'nın ve onun inek arkadaşlarının çocukluk şakasını veya onun mevsim yarışmacısı olan Radha ile ya da müzik tarzları ile olan amatörlüğünü canlandırsa da, ana tema her zaman, kadın için erkek ya da kadın için erkek aşkı tarafından sembolize edilir. Krishna ve Radha tarafından sevgili ve sevgili ilişkisinde.

İlk aşamasında, Pahari tarzı Basohli eyaletinde gelişti. Raja Kripal Singh (1678-1694) döneminde bulunan Basohli tarzı, Babür tekniğiyle birlikte halk sanat geleneğinin iddiası olabilecek güçlü bir bireysel tadıyla tamamen gelişmiştir.

18. yüzyılın başlarında, hepsi Basohli stilini uygulayan ve içinde yerel unsurları tanıtan atölyeler ortaya çıktı. Her biri yüzden fazla minyatür içeren kapsamlı setler Rasamanjari, Bhagavata Purana, Gita Govinda ve Baramasa ve Ragamala temalarından hazırlandı. Basohli resimlerinde büyük, yoğun göze hükmeden profilde stilize edilmiş bir yüz tipi görülmektedir.

Renkler her zaman parlak, koyu sarı, kahverengi ve yeşil zeminler hakim. Ayırt edici bir teknik, mücevherlerin, zümrütleri temsil etmek için kullanılan yeşil böcek kanatlarının parçacıklarıyla birlikte kalın, yükseltilmiş beyaz boya damlalarıyla gösterilmesidir.

İlkel canlılığı ve şiddetli canlılığı, cesur çizgileri ve ışıltılı sıcak renkleri ile Basohli tarzı, kuzey Hindistan'daki siyasi koşulların değişmesi Pencap Tepeleri'ndeki minyatür resim sanatını hayati olarak etkilediğinde yaklaşık 1740 yılına kadar norm olmaya devam etti. Hindistan'ın, Babür imparatoru Muhammed Şah'ın ilgisizliği ve Pencap valisinin 1750'de Afganistan kralı Ahmed Shah Abdali'ye teslim olmasından Nadir Şah'ın işgal etmesiyle kuzey ovalarındaki durum kaos içindeydi. Tepe devletlerinin karşılaştırmalı güvenliğini arayan tüccarların, tüccarların ve sanatçıların kitlesel hareketi başladı.

Yeni gelenler yerel sanatçılarla birleşti ve birleşik yeteneklerinden doğan incelik, Basohli Okulu'nun yoğunluğunu kademeli olarak terk eden tepe sanatçılarının çalışmalarına damgasını vurdu.

İki devlet –Guler ve Jammu- yeni resim okulunun önemli merkezleri olmuş gibi görünüyor ve değişen tarzda üretilen eserler Pahari Sanatının orta dönemi olarak bilinenlere ait.

Alt Himalayalar'daki Guler'deki yeni tarz, büyük ölçüde Keşmir'de ortaya çıkmış ve Güler'e yerleşmiş olan tek bir etkili sanatçı ailesinin eseriydi. Her ne kadar Pandit Seu başkanlığındaki aile üyeleri, tepelerde birkaç merkezde çalışsalar da, Güler’in kendisinde gelişen stil, aşıklarının yokluğunu taşıyan kadınların lirik ve serin tasviriyle, bu sonraki aşamada en tipik olanıdır. önceki Basohli Okulu'nun mutsuz ve tutkulu kahramanlarından çok daha fazla cesaretle. Pandit Seu'nun oğlu Nainsukh, Güler Okulunun en iyi bilinen ve en yenilikçi sanatçıları olarak öne çıkıyor.

Krishna efsanesine adanmış birçok minyatür, Güler portreleriyle ilişkilendirilir ve orta dönemin tarzında en iyi kalitede boyanır.

Hem Keşmir hem de Güler'de Babür'de belirgin bir etki görülebilir ve Babmu'da Babür stiline uyum sağlama girişimi açık olsa da, Babür ve Basohli Okullarının bir sentezi Güler'de daha tatmin edici bir şekilde gerçekleştirilir.

Çizim, ışık ve sıvıdır ve kompozisyon doğaldır. Pozlar ve jestler, bireylerin tasvirinde önemli roller oynar ve yüz karakter indeksi olur. Bu yeni özelliklerle birlikte, sıcak ve zengin Basohli paletinin nitelikleri devam ediyor.

Kangra'nın resimleri Babür minyatürlerinin ince işçiliğini sergiler; tonları bastırılmıştır ve çizgiler, özellikle Hintli kadınlık döneminin zarif güzelliğini gösteren kadın figürlerinde zarif ve güzeldir. Kangra resminin önemli bir teması shringar. Bhakti tarikatı, itici güçtü ve Radha ve Krishna'nın aşk hikayesi, görsel ifadenin temelinin yanı sıra, manevi deneyimin temel kaynağıydı.

Bhagavata Purana ve Jayadeva'nın şiirleri Gita Govinda, efsanelerle uğraşan en popüler konulardı ve Radha ve Krishna'nın Tanrı'ya manevi bağlılığı simgeleyen aşk oyunlarıyla ilgileniyordu. Resimler, genç Krishna'nın yaşamından, Brindavan ormanına veya Yamuna Nehri'ne karşı çıkan olayları gösteriyor.

Diğer popüler temalar Nala ve Damayanti'nin ve Keshavdas'ın Baramasa'sının hikayeleriydi. Tarz doğaldır ve detaylara büyük özen gösterilmiştir. Gösterilen yeşillik geniş ve çeşitlidir ve bu, yeşilin çok sayıda tonunun kullanılması yoluyla taşınır. Kangra tablolarında, çiçekli bitkiler ve sürüngenler, perçinler ve dere bolluğu vardır. Kangra sanatçıları, ana renklerin çeşitli tonlarını benimsemiş ve narin ve daha taze tonlar kullanmıştır.

Örneğin, mesafeyi belirtmek için üst tepelerde açık pembe bir renk kullandılar. Daha sonra Kangra resimlerinde gece sahneleri, fırtınalar ve şimşekler de resmedilmiştir. Resimler genellikle büyüktü ve birçok figürden oluşan karmaşık kompozisyonlara ve ayrıntılı manzaralara sahipti. Kasabalar ve ev kümeleri sıklıkla uzaktan tasvir edilmiştir.

Kullanılan renkler serin ve taze. Renkler minerallerden ve sebzelerden ekstrakte edildi ve mine gibi parlaklığa sahipti. Peyzajın yeşillikli yeşillikleri, dereleri, yayları minyatürlerin tekrarlayan görüntüleriydi.

Bu tarz, 18. yüzyılın sonları ve on dokuzuncu yüzyılın başlarında hüküm süren Maharaja Sansar Chand Katoch döneminde zirveye ulaştı. Kangra Okulu'nun bir bölümü, on dokuzuncu yüzyılda Pencap'ın Ranjit Singh'i altında gelişen Sih okuluydu.